VERTIGO – DEMO VOLUMEN 2

Parece mentira pero ya han transcurrido 6 meses desde que se iniciase la publicación de la segunda entrega de DEMO. Es por ello que toca otra vez despedirse de esta colección de relatos autoconclusivos publicados esta vez por Vertigo. Y desde De Vertigo se hará con muchas más palabras positivas que negativas. Antes que nada, recordemos que DEMO vol.1 fue una maxiserie de 12 números publicada en 2003 por la editorial independiente AiT Planet/Lar, cuyos artífices fueron el guionista Brian Wood (DMZ, NORTHLANDERS) y la dibujante Becky Cloonan (AMERICAN VIRGIN, PIXU).

Una chica con sueños precognitivos, un caníbal, una joven con T.O.C. (trastorno obsesivo-compulsivo), un anfibio, una crono transeúnte y un caso extremo hermafroditismo conforman la lista capital de protagonistas de esta segunda sucesión de historias. Los años no pasan en balde y en esta ocasión el transcurso del tiempo se ha notado para bien en la labor que tanto el guionista como la dibujante aportan a esto cómics. Porque esta nueva entrega es más compacta y madura a todos los niveles, tanto en el campo del guión como del dibujo. Los personajes protagonistas que Brian Wood describe son ahora mayores, por lo que la serie deja atrás el aroma a espíritu adolescente de su primera entrega. Ahora priman las historias de pocos actores, donde se indaga en la psicología del protagonista y el lector ha de participar de la trama para comprender el resultado de la misma. Aunque por desgracia esto es a costa de perder intensidad. Por otra parte, el dibujo de Becky Cloonan sigue experimentando. Pero en esta ocasión siempre con el estilo propio de su artista como base. De esa manera las entregas cuentan con una narrativa y unas perspectivas emocionantes, realistas, poéticas y evocadoras. En definitiva, que DEMO 2 deja atrás la sensación de que Brian Wood y Becky Cloonan lo hacen muy bien, pero cada uno por su lado y a su manera. Ahora tenemos a un equipo perfectamente compenetrado dándolo todo por las historias que han decidido contar.

Pese a todos estos cambios, no se da la espalda a la obra original. Ambas son de temática variada, terminan con una extraña historia de amor (de fuerte atracción en este caso), y cuentan con imprescindibles sucesos paranormales. Además, en Volume One Love Story (#03) encontramos un eco a Local, la otra colección de relatos de Brian Wood. Es por eso que servidor afirma que pese a no ser igual de profunda e intensa que el anterior, el presente volumen de DEMO lo supera en bastantes aspectos. Así que no dudaría en recomendar a todo el mundo que esté atento a la recopilación USA, todavía sin fecha. También recomendaría la compra del primer volumen, aunque vale la pena esperarse a este octubre, cuando Planeta lo publicará en castellano. Y a partir de ahí, esperemos a que tenga éxito para poder ver pronto por nuestro país esta sensacional continuación.

Ahora sólo queda preguntarse una cosa, ¿habrá más DEMO en el futuro? Es posible, ya que sus autores no parecen muy reacios a volver a unirse. Entonces ¿será también mejor que la anterior?

Y como ya es costumbre con DEMO, las portadas:

DMZ - CORAZONES Y CEREBROS (Dudas finalmente resueltas resueltas)

Al final, mis dudas sobre la edición de Planeta se han resuelto. La editorial no publicó finalmente el texto de Morgan Spurlock en el tomo 8 de DMZ: Corazones y Cerebros. El responsable de la introducción y de las reseñas a los autores del final de volumen, Pablo de Blas Andrada, no es otro que PAblo del blog El lector impaciente. La primera noticia que tuve de esto fue el comentario que el propio blogger dejó en el post anterior, y más tarde él mismo ha terminado de aclarar el tema en un post. No sé porqué Planeta no ha publicado el texto de Spurlock, puesto que el mismo es fácilmente localizable en el blog de Vertigo: Graphic Content (aquí, para los interesados); y seguro que el hecho de no borrar el nombre del director estadounidense de la portada se trató de un fallo que de tanto en tanto ocurre.

Y me gustaría terminar comentando que los comentarios hechos hacia el texto de Brian Wood no pretendían en absoluto ser pedantes, sino meramente complementarios. Tal vez el ADN de fan me poseyó en ese momento. El lector impaciente es un blog que sigo y PAblo es un articulista que respeto y admiro. Prueba de su buena fe es que se prestó a colaborar en las quinielas de los Premios Eisner el año pasado. Ni que decir tiene que considero su blog mucho mejor que el mío, y ya me gustaría a mí conocer la mitad de la cantidad y variedad de obras que PAblo ha leído. De manera que espero sinceramente que el tono del post anterior no se hubiera malinterpretado. Servidor no busca enemistarse con nadie, y mucho menos con el bueno de PAblo.

DMZ - CORAZONES Y CEREBROS

Publicado en el presente mes de julio de 2010, el volumen 8 de DMZ nos presenta en esta ocasión dos historias independientes de temática muy diferenciada. La primera historia que tenemos está bautizada como No hay futuro (No future en la edición original). En este relato los sospechosos habituales de la serie casi desaparecen para dejar lugar a un hombre cuya anexión a un grupo de insurgentes termina por conducirlo al borde del precipicio. Se trata de una interesante historia que nos muestra como con las trampas psicológicas adecuadas, prácticamente cualquier persona puede degradarse hasta convertirse en un convencido terrorista suicida. En la siguiente trama, que da título al tomo (Hearts and Minds en la ed. original) comprobamos como Matty Roth inicia una sucesión de graves errores que conducen al periodista a un punto sin retorno en su estatus dentro de la DMZ. Y de postre, la tensión en Manhattan se vuelve a poner al rojo vivo.

Brian Wood, guionista y creador de la colección, cuenta en esta ocasión con dos dibujantes. En No hay futuro encontramos a Ryan Kelly, con quien Wood ha trabajado en suficientes trabajos de la altura de Local, Northlanders o The New York Four. Kelly nos presenta en esta ocasión un arte expresivo y cumplidor, justo en las escenas de acción pero muy certero en la expresión facial y corporal. Una curiosidad, en el foro de Brian Wood se presentaron por primera vez las láminas de No Future engañando a los fans y comentando que lo que el tándem estaba preparando era un trabajo para Punisher. Mirándolo fijamente, cierto parecido sí que puede haber.

Por el contrario, en Corazones y Cerebros regresa el europeo Riccardo Burchielli (que servidor tiene como amigo en facebook y se ha pasado todo el mundial comentando con él las penas y glorias de nuestras respectivas selecciones). Burchielli presenta su habitual feísmo eficaz y su más que destacable narrativa de cómic contemporáneo; que sumerge al lector en cada escenario y cada situación.

Sobre la edición de PLANETA DeAGOSTINI, servidor no está muy contento que digamos. En primer lugar, mind significa "mente" y brain "cerebro", por lo que la traducción hubiera quedado menos anatómica y más emocional de haberse traducido “Corazones y mentes”. Además, en la misma portada te anuncian una introducción de Morgan Spurlock (director de la genial película/documental Supersizeme) que no aparece por ningún lado. ¿Se trata de la introducción de Pablo de Blas Andrada con nobre del autor cambiado? ¿Le falta una página a mi tomo? Además de esto, la información que aparece al final del volumen sobre Brian Wood no es muy exacta. Nos dice que Channel Zero fue publicada por Image Comics, cuando en realidad fue publicada por Image, recopilada en tomo por AiT Planet Lar y continuada por esta última editorial (Channel Zero Jennie One) en 2003. Luego habla de Couscous Express y The Couriers. Sobre ésta última, el artículo reza que el cómic está “ambientado en el futuro”, cosa que es cierta. El problema es que parece que The Couriers es la única obra de esta índole del autor, cuando Channel Zero y Couscous Express transcurren en el mismo universo. Hasta en las tres obras aparecen los personajes de Special y Moustafá. Las inexactitudes no terminan aquí, ya que también se nos comenta que en Pounded su protagonista es “una estrella del punk”. Bueno, servidor ha leído el cómic y os puede asegurar que el protagonista no tiene el pedigrí precisamente de Sid Vicious o Jim Carroll, sino el de una mediocre celebridad local.

Con todo esto, recomiendo el cómic a los seguidores de la serie tanto fieles como esporádicos, sobre todo por la parte de No hay futuro.

LA ESTACIÓN DE LA COSECHA.

A ver Raúl, ¿qué es exactamente De Vertigo? Pues... para empezar, un blog (más bien un minúsculo recoveco de internet donde se habla de lo que se puede y cuando se puede...). Una bitácora que versa sobre el Sello Vertigo. Principalmente de material USA. Con intención de ser atemporal, organizado, una fuente de consulta, etc. Que últimamente tarda mucho en actualizarse. Que no suele dar noticias. Ni avances editoriales. Que. Contiene. Muchas. Frases. Largas.

Entonces, ¿porqué vas ha hacer esto? Date cuenta de que se trata de una contradicción. En este blog no toca hacer cosas de esta índole. Mejor dejárselo a otros con más público. Con más visitas. Un blog más mayoritario que se haya ganado tal merecimiento. Así debería ser, pero es que sencillamente no he podido contenerme al descubrir las interesantes obras que se van a presentar durante los próximos meses de abril y mayo. Y es que atónito se queda uno cuando, gracias a El Show de los Hombres Lobo (qué nostalgia esa Perse con su icono tomado prestado de AGUJERO NEGRO de Burns) llegaban a este humilde lector minoritario los lanzamientos próximos de NORMA Ed. en el campo del material USA. Además, están parcialmente contrastadas con el tio berni. Por favor, ruego atención y - a poder ser - reverencia:

-ATOMIC ROBO 1: Un fantástico cómic de ciencia y aventuras, con un sentido del humor a lo Men in Black y un protagonista carismático como pocos.








-ECHO (entiendo que se trata del ECHO de Terry Moore): La evolución del género de los superhéroes hacia una dirección inteligente, sensible y humana. Seguramente tan imprevisible como asombrosa y adictiva.







-HELLBOY, EL HOMBRE RETORCIDO: Mike Mignola y el mítico Richard Corben forman un tándem a lo terror gótico.








-UMBRELLA ACADEMY 2. DALLAS: Una nueva dosis de superhéroes realmente atípicos, originales y sorprendentes. Tan iconoclastas como en su primera entrega, pero esta vez incluyendo viajes temporales.







Mi mandíbula directamente ha caído sin posibilidad alguna de volverse a cerrar cuando he leído las dos primeras. Por fin dos de mis grades mitos de los últimos tiempos van a conocer su versión castellana. Las otras dos obras, no por más previsibles han dejado de aportarme una agradable satisfacción.

Y para que este post tan anómalo se parezca en cierta medida a algo de lo que se podía leer por estos lares, también añadiré que en los comentados meses Vertigo disfrutará así mismo de aportaciones no menos recomendables:

-SOLDADO DESCONOCIDO 1 (La última etapa hasta la fecha de UNKNOWN SOLDIER llega a nuestro país con sus duras y atrevidas propuestas).
-PREDICADOR (recopilación en un magnífico cofre, durante mayo, de la colección entera más sus especiales).
-SANDMAN VOL.1 (La nueva y lujosa publicación de la obra maestra de Vertigo por excelencia).
-100% (Tras HEVY LIQUID, nos llega la esperada segunda participación de Paul Pope en Vertigo).

Ciertamente va a ser una temporada exigente. Tanto a nivel económico como de tiempo libre. Puesto que se nos presenta una estación en la que la cosecha no puede ser más próspera.

DMZ ALCALZA SU NÚMERO 50

DMZ es sin duda una de las colecciones preferidas de este blog. Es por ello que De Vertigo no podía dejar de sumarse a la celebración de su nº 50 USA. Notes from the Underground (Notas desde el subsuelo) se publicaba este mes de febrero en EEUU; y para ovacionar el medio centenar de entregas se decidió presentar un número excepcional, apartado de la estricta continuidad del argumento, y con un equipo artístico de lo más vario. Pero, ¿porqué una celebración tan sonada? Como respuesta, me gustaría alumbrar algunos datos sobre los números 50 en las series del sello Vertigo.

Antes que DMZ, la última colección Vertigo en alcanzar la cincuentena había sido Y THE LAST MAN. Esto ocurría en octubre de 2006. Precedentemente sería FABLES, en junio de ese mismo año, la que alcanzaría tan ilustre marca. Estamos hablando de que han transcurrido más de 3 años sin que una colección sobreviva hasta este punto. Por cierto, si todo va bien, la siguiente serie en alcanzar los 50 números será JACK OF FABLES, el próximo septiembre; y Brian Wood deberá esperar al menos hasta marzo de 2012 para ver publicado el NORTHLANDERS #50.

La lista completa de las únicas 16 series publicadas en Vertigo que han superado la cincuentena de entregas es la siguiente:

100 BULLETS

ANIMAL MAN
DOOM PATROL
HELLBLAZER
LUCIFER
PREACHER
SANDMAN MYSTERY THEATRE
SHADE, THE CHANGING MAN
SWAMP THING
THE BOOKS OF MAGIC
THE DREAMING
THE SANDMAN
TRANSMETROPOLITAN

Más las ya mencionadas:

FABLES

Y THE LAST MAN
DMZ

¿Qué sucedió entonces con las colecciones hermanas que aparecieron en 2005, el mismo año que nuestra querida Zona Desmilitarizada? OTHERWORLD, publicada en marzo, cesó en su #07. LOVELESS - de octubre - sería cancelada a la altura del #24. Y TESTAMENT, estrenada en diciembre, bajaría la verja en su #22. Así de escasos son los tiempos que corren para el sello Vertigo. En cuanto a las cifras de ventas durante esta trayectoria, DMZ se ha estacionado en una cómoda neutralidad. No es la obra más vendida, aunque tampoco pasa apuros respecto a dicho tema. Según los datos de la distribuidora Diamond Charts, el pedido inicial que realizaron los libreros americanos – en base a su predicción de ventas – fue de 26.830 unidades para el nº1 y 23.500 para su segunda entrega. Llegado el momento de pedir los ejemplares del nº3, el público ya había leído el primer número – los libreros hacen sus comandas con antelación y no se les aceptan devoluciones -, en este caso las ventas estimadas fueron de 23.250 (Nº3), 22.240 (Nº4) y 21.420 (Nº5). Actualmente las cifras de la colección oscilan alrededor de los 10.000 uds. mensuales (10.590 el Nº 48 correspondiente a diciembre). En el apartado de los Trade Paperbacks (TPBs), o lo que es lo mismo los tomos recopilatorios, el TPB 1 (On the Ground) vendió 7.040 uds., Body of a Journalist (TPB 2) descendió a 6.600 uds.; y Public Works (TPB 3) mejoró la marca hasta 8.300 uds. El último volumen, titulado War Powers (TPB 7), consiguió 7.110 uds. vendidas en el pasado septiembre, colocándose en tercer puesto en el ranking mensual de Diamond. Sin embargo, servidor prevé que el número que hoy nos ocupa venderá más que bien. Al fin y al cabo contamos con el precedente de que el FABLES #50 incrementó sus ventas un 8,20% respecto al número anterior; y en el caso de Y THE LAST MAN el ascenso porcentual respecto al número predecesor fue de nada menos que del 52,70% (#49: 28.120 Uds., #50: 42930 Uds.). Esperemos que DMZ corra la misma suerte.

En cuanto al número en sí, el guionista Brian Wood lo ha dispuesto como una compilación de relatos cortos que oscilan entre la monoviñeta de una sola página e historias de 4 o incluso 8 hojas. En ellas encontramos temáticas y tramas variadas. Desde la ansiada historia en blanco y negro que el dibujante principal Riccardo Burchielli siempre quiso hacer, hasta descripciones de ilustres actores secundarios; pasando por narraciones completamente mudas. El conjunto es un dispar compendio que refleja el carácter plural de la serie, donde la DMZ no es más que una plataforma por la que distribuir vivencias de toda índole. Aunque la variedad resulta algo prácticamente forzoso cuando se reúne en una misma entrega a los artistas Rebekah Isaacs (MISS MARVEL), actual compañera de Wood en el nuevo proyecto de DV8 previsto para este abril en EEUU; Jim Lee (X-MEN, WILDCATS), que también se asomó hace tiempo a Vertigo con un pin-up para SANDMAN; Fábio Moon (5, PIXU, DAYTRIPPER), con quien el guionista comparte amistades comunes (Becky Cloonan, Vasilis Lolos); Ryan Kelly (LOCAL, NORTHLANDERS), compañero de fatigas; Lee Bermejo (JOKER, VERTIGO CRIME), deseada colaboración que parecía nunca llegar a producirse; Riccardo Burchielli (DMZ), que se quita así su espinita; y Philip Bond (DEADENDERS), John Paul Leon (TIERRA X), Eduardo Risso (100 BALAS) y Dave Gibbons (WATCHMEN), todos ellos vinculados con Vertigo.

“Bueno, es el aniversario y queríamos hacer algo especial – ha comentado recientemente el guionista Brian Wood. - Estamos presentando las historias como clásicos de DMZ, tomadas como notas por el protagonista Matty Roth.” El autor también comenta acerca del uso de una sola ilustración a la hora de contar una historia. “Es parecido a lo que se veía en los antiguos especiales de TRANSMETROPOLITAN, pin-ups con algunos parágrafos bajo ellos”. Respecto a la designación de las historias, Wood también ha hecho aclaraciones: “Me he centrado en temas no respondidos, cosas que los lectores me han preguntado sobre DMZ y que no habían sido tratadas en la trama principal”. El autor también ha dejado ir algunas pistas sobre lo que acontecerá en la trama desde el próximo mes hasta su anunciado final, que tendrá lugar allá por el #70: “En el #51 da inicio el tercer acto de la historia de DMZ. Matty se vio seriamente comprometido al final del último arco [Hearts and Minds] y la ciudad permanece, literalmente, al borde del desastre. Él deberá ponerse las pilas y sumarse a la situación”.

¿Cuándo veremos este número publicado en nuestro país? Es difícil saberlo, puesto que todavía no se ha anunciado el material que contendrá el próximo TPB USA, y Planeta De Agostini se basa en estas ediciones para publicar sus tomos. Aunque, al contar su próximo arco argumental con tan sólo cinco entregas, la tesitura es perfecta para que se pueda incluir en dicho volumen este especial de 40 páginas. De ser así, - y puesto que la edición patria se apresura a dar alcance a la USA - casi con toda seguridad los lectores españoles podríamos disfrutar de este acontecimiento hacia finales de 2010 o principios de 2011.

VERTIGO – THE UNWRITTEN #01

Por fin se ha podido leer el #01 de THE UNWRITTEN, una nueva serie de VERTIGO la cual ha disfrutado de una campaña de promoción como pocas otras ficciones del sello.
Wilson Taylor es un escritor que publicó durante 13 novelas las aventuras de Tommy Taylor. Este personaje era un joven aprendiz de mago que, acompañado por sus fieles amigos Sue y Peter, debía desbaratar los terribles planes del malvado Conde Ambrosio. Además de las inmensas ventas a escala mundial, la saga de este escritor tuvo dos particularidades: el autor desapareció de la faz de la tierra al terminar la última novela; y el personaje principal estaba inspirado en su propio hijo, Tommy Taylor.
Pasados los años, Tom Taylor vive de las rentas de una celebridad conseguida gracias a ser el inspirador del famoso mago. Sin embargo, la vida de este cínico y fracasado personaje cambia cuando Lizzie Hexam, una estudiante del Kings College, cuestiona la autenticidad de la identidad de Tom.
A partir de ese momento se desata la polémica mediática, a la vez que nuestro protagonista empieza a verse seriamente acosado.
Finalmente, realidad y ficción se mezclan bruscamente cuando alguien que dice ser el Conde Ambrosio de las novelas del joven mago secuestra a Tom. Y el asunto tiene trágicas consecuencias.
Así se presenta esta nueva serie de VERTIGO. Después de una amplia campaña de presentaciones en Internet, de reducir su coste a tan sólo 1$ y de contar con un #1 especial de 34 páginas.
Este primer número nos ha dejado una mezcla de fantasía, celebridades de convención y conspiraciones, bastante prometedora.
El prolífico guionista Mike Carey, junto al dibujante Peter Gross, regresan una vez más formando equipo tras colaborar juntos en LUCIFER. Ambos ofrecen una obra interesante y trabajada, repleta de referencias literarias, misterio y tragiversaciones. Resulta muy divertida la combinación de realidad con ficción que ofrece este tándem, a igual que aprovechan ya desde el primer número para declarar con sinceridad los parecidos con Harry Potter, Los Libros de la Mágica, The Worst Witch, etc. Sin embargo, como aspecto negativo, está el hecho de que nada de lo contado en este primer capítulo tiene la más minina originalidad.
Opino que THE UNWRITTEN está repleto de referencias de dentro y fuera de Vertigo (HARRY POTTER, LUCIFER, LOS LIBROS DE LA MAGIA, AMERICAN VIRGIN, LOS INVISIBLES…). Pero también he entendido el capítulo (y tal vez gran parte de la colección) como un gran homenaje a la literatura infantil y juvenil que reconozcámoslo, es la culpable de que mucha gente se aficione a la lectura. Sobre todo la segunda parte del capítulo deja mucho que desear a nivel argumental, pero también es patente que estamos ante una obra de Mike Carey; lo cual significa inteligencia y saber hacer.
También hay que reconocer que casi todas las obras de Carey arrancan de forma incierta para convertirse algunas en magnas obras del género de fantasía.De manera que THE UNWRITTEN cuenta conmigo para darle un voto de confianza.
¿Cuándo [mi padre] me abandonó? En realidad dejó su patrimonio bien atado a unos complicados fondos. Nunca he sido capaz de tocar un penique de ese dinero. Honestamente hablando, no soy rico.-Tom Taylor.

ZONA NEGATIVA: VERTIGO ESPECIAL n.04

Llegamos al final de LA SEMANA FLASH. Pero todavía queda un último sprint. Me refiero a que hoy se publica en Zona Negativa (http://www.zonanegativa.com/ ) una nueva edición de VERTIGO ESPECIAL (Link). En esta ocasión dedicada al repaso de las novedades USA del mes de abril. Además, a propósito de la noticia que anunciaba la cancelación de YOUNG LIARS, he preparado un pequeño análisis de las conclusiones de series Vertigo durante los últimos años. Espero que le guste a todo el que visite la pagina web y lea el artículo.

A todos, gracias por haber compartido conmigo la aventura de esta frenética semana.

VERTIGO – NORTHLANDERS 11-16: THE CROSS AND THE HAMMER

SEMANA FLASH VIERNES

SINOPSIS:
Irlanda, año 1.014 Después de Cristo. Un grupo de soldados de la fuerza de ocupación vikinga investiga el asesinato macabro y sistemático de colonos del norte recién asentados en esas tierras. Al frente de la investigación se encuentra el veterano Lord Ragnar, quién acabará descubriendo y posteriormente dando caza a un misterioso y duro irlandés como culpable de los crímenes. Con una mezcla de dotes deductivas y crueldad, la caza al hombre concluye cuando ambos contrincantes terminan por encontrarse cara a cara. Es en ese momento en que descubriremos la verdad que se encuentra tras el misterioso asesino cristiano.
OPINION:
Brian Wood (guion) vuelve a sorprender cambiando nuevamente el registro de la serie para aproximarse en esta ocasión al género negro. Aunque, como no podía ser de otra forma, adaptado a su particular estilo. Acompañado del genial Ryan Kelly al dibujo, el guionista firma una historia rápida y sangrante, con un final que a los más inquietos tal vez se les avance un poco. Pese a todo, continuamos con una descripción del siglo XI sin idealismos ni fabulas, contemplando la sordidez de la existencia en aquellos tiempos, así como el poco valor de la vida del individuo anónimo.
CONCLUSIÓN:
The Cross and The Hammer encaja perfectamente en NORTHLANDERS. Es, al igual que sus predecesoras, una historia distinta pero que conserva la identidad de la colección.
En breve, tras un número autoconclusivo y la historia de 2 números The Shield Maidens (dedicada a las bravas mujeres vikingas), tendremos el regreso de Sven (#20), protagonista del primer arco argumental. Esperemos el guionista haya ideado en esta nueva ocasión una historia tan excepcional como supuso la primera aparición del voraz norteño.
"Ha estado matando desde hace meses. Acabando con hombres del Rey. Los guardias del Rey, las tropas de su Majestad. Nuestros soldados, nuestra nobleza, nuestros oficiales de ocupación... Es un esquadrón de la muerte de un sólo hombre, la semilla de la insurgencia."-Ragnar Ragnarsson, Señor de las Tierras, Dublin. Al servicio del Rey Sigtrygg.

VERTIGO – HAUNTED TANK

SEMANA FLASH JUEVES

SINOPSIS:
La historia de HAUNTED TANK trascurre en Irak, en marzo de 2003. El tanque del soldado Jamal Stuart se encuentra de patrulla por el desierto cuando por sorpresa ha de asumir la aparición del fantasma de Jeb Stuart. Este ente fue General en la Guerra Civil Americana, luchando en el bando pro esclavista del sur. Además, es ancestro del negro y norteño Jamal. De esta forma el fantasma del General Stuart acompañará al tanque a lo largo de sus batallas durante la ocupación del país árabe.
La actuación del fantasma será vital en ocasiones, aunque también supondrá un continuo conflicto con Jamal, que desde un principio detesta todo lo que representa dicho ente sobrenatural.
OPINION:
Esta miniserie de cinco capítulos nos propone una original visión del género bélico. Aunque de hecho se trata de la puesta al día de unas historias clásicas de los años 60. El tono es fresco y dinámico, además de contar con destacables dosis de acción.
De manera que Frank Marrafino (guión) y Henry Flint (dibujo) producen una historia sobre la guerra de Irak que trasciende los clichés para hablar entre otras cosas de la mezcla racial en el ejército actual, del sentido de una invasión como esa, o de los conflictos del pasado y futuro.
Otra sorpresa es cuando el lector va descubriendo detalles sobre la vida corpórea del fantasma Jeb Stuart, con posible motivo de su reaparición incluido.

CONCLUSION:
HAUNTED TANK es una miniserie muy entretenida con guión y dibujo bien realizados que sorprende en cierta medida por aportar nuevos temas al género. Como aspecto negativo, yo destacaría la frivolidad con la que se tocan los combates y las muertes que estos soldados producen. Al enemigo iraquí no se le concede ningún momento de afinidad.
Lo dicho, 5 capítulos que se leen rápidos y bien, en un comic que aunque guarda ciertas similitudes con Army @ Love, es más profundo y serio.

VERTIGO – GRATEST HITS

SEMANA FLASH:MIERCOLES

SINOPSIS:
Nick Mansfield es un cineasta venido a menos con un pasado que le relaciona con The Mates, el grupo de superhéroes más célebre del mundo. Esta antigua joven promesa del cine recibe el encargo de realizar un documental sobre el nombrado grupo de héroes, ya disuelto. Él acepta con la intención de relanzar su carrera. Y es así como conocemos la poliédrica historia de The Mates, los Beatles del gremio de los enmascarados.
A medida que la producción avanza seremos testigos tanto del pasado como del presente de Crusader (Paul McCartney), The Solicitor (John Lennon), Vizier (George Harrison) y Zipper (Ringo Starr). Llegando finalmente a descubrir la relación de Nick con estos vigilantes.
OPINION:
GREATEST HITS, una miniserie de 6 capítulos, pretende trasladar la historia del famoso grupo de Liverpool al campo de los superhéroes. De paso sirve como crítica al mundo de las celebridades, amoral, egoísta y derrochador. Las referencias a los Beatles son constantes, sin ir más lejos, en los títulos de los capítulos (comienza con Come Together y termina con The Long and Winding Road, por ejemplo). Pero en esta obra de David Tischman (guión) y Glenn Fabry (portadas y dibujo) se reconocen otras influencias del nuevo cómic se superhéroes tales como Marvels, The Authority, The Ultimates Volumen 1 o Top Ten. El tono general es alegre y sátiro, aunque con escenas cargadas de un trasfondo sórdido.
CONCLUSION:
Creía que Vertigo había conseguido dejar atrás el lastre de la vinculación con los superhéroes, tan patente en sus primeros tiempos. La verdad es que existiendo actualmente un sello como Wildstorm, que se dedica a publicar cómics más en esa línea, GREATEST HITS chirría excesivamente en Vertigo. La poca originalidad, unida a una calidad más bien escasa, hace que tal vez el elemento más interesante sea el despliegue gráfico de Glenn Fabry.
En resumen, a quien le gusten los Beatles, o la historia del pop/rock en general, puede acercarse a esta obra con curiosidad. Lo único original ha sido, a mi juicio, el tema del documental que sirve de hilo conductor a una historia bastante olvidable; nacida por completo fuera de lugar y tiempo.
-Y Nick, ¿qué hubiera dicho tu padre de estar aquí?

-Hubiera dicho, "Necesito una pinta." Y luego hubiera intentado acostarse contigo. - Nick, en la premiere de Greatest Hits.

VERTIGO – HELLBLAZER #250 - 253

LA SEMANA FLASH - MARTES:

SINOPSIS:

El #250 de HELLBLAZER (Diciembre 2008) se celebró recogiendo historias cortas de ilustres autores, todas ellas referentes al tema de la navidad:
-Happy All New Fucking Year (no creo que necesite traducción): por Dave Gibbons y Sean Phillips.
-All I Goat for Christmas (el sentido seria “Todo lo que tengo para navidad”, cambiando Goat[cabra] por Got[tener] ): obra de Brian Azzarello y Rafael Granpá.
-Snow had Fallen (La nieve cae): de China Miéville, Giuseppe Camuncoli y Stephano Landini.
-Cristmas Cards (Tarjetas de Navidad): escrita por Jamie Delano y dibujada por Davil Lloyd.
Y Finalmente:
-Curse of Cristmas (Maldición de Navidad): de Peter Milligan (guión) y Eddie Campbell (dibujo).
Tras dicho especial nos llegaría la saga Scab, donde John Constantine se vería afectado de una enfermedad de origen mágico que lo obligará a viajar hasta Liverpool y subsanar una vergonzosa acción cometida en el pasado. Como de costumbre, todo aquel que se aproxime al investigador de lo oculto corre un grave peligro. En este caso es Phoebe, doctora y nueva amante de Constantine.
OPINION:
Precisamente del #250 saldría el nuevo equipo creativo fijo de la serie: Peter Milligan y Giuseppe Camuncoli. Ambos arrancan la primera andadura de sus respectivas carreras con la serie decana de Vertigo de forma seria y efectista, aunque poco trascendental. El guión muestra tanto la personalidad carismática y característica del personaje como el dibujo plasma la expresiones desafiantes, los gestos controvertidos así como el ambiente de magia turbia marca de la casa. Sin embargo la historia se desinfla al final y no cumple con lo prometido (se pronuncia el nombre de Lucifer en vano), dejando para la posteridad un material reconocible pero sin brillo propio.
CONCLUSION:
Creo que Peter Milligan es un nombre con demasiado peso para presentar una saga tan simple como Scab. El principio no ha sido excesivamente prometedor pero en Regeneration, siguiente historia que entremezcla las plagas del S.XVII con el rechazo a los Juegos Olimpicos de Londres, no nos puede fallar.

VERTIGO – LUCIFER: EL DIABLO A LAS PUETAS

Como muy bien comenta Neil Gaiman en el prólogo de este tomo. La primera aparición del personaje hoy tratado se produce en SANDMAN #04 (A Hope in Hell), cuando Sueño viaja al infierno a recuperar su yelmo. Pero el acontecimiento más trascendente, desencadenante de la miniserie y sucesiva colección, sucedió en la saga Estación de Nieblas (SANDMAN #21 – 28). Fue allá por el #23 cuando Lucifer Estrella del Alba dimite como señor del Infierno, desaloja el lugar y entrega su llave a un atónito Sueño. El resto es ya historia del comic.

En el primer capítulo de La Opción Estrella del Alba encontramos al más famoso de los ángeles caídos dirigiendo el elegante bar LUX, en Los Ángeles (EEUU). A continuación se nos contará la aventura que este personaje vive al ponerse al servicio del cielo para luchar contra una fuerza que está haciendo realidad los deseos de los humanos. Acompañado por una chica llamada Rachel, nuestro protagonista deberá llegar muy lejos para poder conseguir su objetivo y así cobrar el alto precio reclamado por la labor.
A consecuencia de los servicios prestados, en Seis Cartas Sobre la Mesa Lucifer viaja a Hamburgo (Alemania) para conseguir una adivinación de la poderosa baraja de los Básanos. Esta baraja fue creada y es custodiada por el ángel Meleos. Pero, como era de esperar, la situación se complica y el antaño señor del Infierno ha de luchar con las criaturas del tarot antes de conseguir su objetivo.

Y así llegamos a la última historia, titulada Nacida con los Muertos. En este capítulo la protagonista es Elaine Belloc, una niña con capacidad, entre otras cosas, de percibir a los fantasmas. Esta jovencita deberá descubrir al asesino de su mejor amiga Mona acompañada por el fantasma de la misma. Nuestro querido Lucifer aparece tímidamente hacia el final del relato para dar y (como siempre) ganarse deudas pendientes que en el futuro no olvidará de cobrar.
Este tomo, publicado por PLANETA De AGOSTINI el pasado Marzo, contiene el mismo material que en 2001 publicase el TPB de VERTIGO: LUCIFER The Devil in the Gateway. Es decir, la miniserie de 3 números dedicada al personaje de 1999, más los #01 al 04 de la serie regular. Éstos últimos publicados en EEUU en 2000.
Todos los guiones están firmados por Mike Carey, guionista inglés que hará suyo al personaje hasta el final de la serie (#75). Al cargo del dibujo se van turnando Scott Hampton (miniserie), Chris Weston (#01 a 03) y Warren Pleece con Dean Ormston (#04).
El guión nos presenta a un Lucifer no maléfico pero sí malicioso y manipulador. La Estrella del Alba se muestra carismático y protagonista absoluto de la función. Sin embargo, la historia también se toma su tiempo para retratar a los actores secundarios. Los números presentados en el tomo tienen una intención intelectual clara. Están repletos de divagaciones sobre la magia, la religión y otros conceptos enriquecedores. Tal cosa sorprende cuando en contrapartida se encuentra en todas las historias un hilo argumental bastante simple y fácil de seguir. Como si se tratase de una historia complejamente vestida pero sencilla en el fondo.
El dibujo también es interesante en todo momento. Comenzamos con un arte bastante realista y detallado de la mano Scott Hampton, para pasar al dibujo efectivo pero clásico de Weston. Y terminamos con rasgos caricaturescos o poco definidos de la pareja final. De todos, el que más me ha gustado ha sido el primero. Weston narra bien, pero a algunos personajes les falla la caracterización. Como ejemplo pondría a Meleos, que el artista intenta plasmar como un anciano y no convence su imagen.
En líneas generales, LUCIFER me ha gustado bastante. Encuentro que es una serie que apunta hacia los primeros números tanto de SANDMAN como de HELLBLAZER, y esas son dos buenas referencias. Por otro lado, el guión trata de ser intelectual pero al mismo tiempo utiliza algunos elementos muy tópicos. Como una historia está localizada en Alemania, por villanos aparecen Neo Nazis. Otro detalle más, para mostrar el ambiente laboral injusto de uno de los personajes, a Carey no se le ocurre otra cosa que poner al típico jefe machista y lascivo que asciende a las trabajadoras a costa de favores sexuales. Y la imagen de los adultos que plasma en el último capítulo tampoco es muy original que digamos. En definitiva, que el guionista debería intentar no introducir en estas páginas tópicos largamente repetidos .
Respecto a la edición en castellano, lo primero que se encuentra a faltar son las portadas originales. Además, algunos tipos de letra se hacen un poco difíciles de leer. Por lo demás, es un tomo bien realizado.
Termino comentando que todavía no se ha confirmado la aparición del siguiente tomo, aunque en las FAQs de la editorial comentan que se continuará con la publicación de esta serie a lo largo de 2009.
Para no dejar al personal con ganas de conocer las portadas originales, finalizo el artículo con las 7 magníficas ilustraciones.