jueves, 22 de julio de 2010

DE VERTIGO – ULTIMO POST:


Me gusta mucho este blog. Creo que el tiempo dedicado ha sido un trabajo que ha valido la pena. Pero en estos momentos miro hacia delante y sinceramente noto que todo lo que yo vaya a poder aportar en el futuro no va a mejorar lo hecho hasta ahora. Por eso he decidido que es mejor dejarlo como está, por respeto.

Pero hay una buena noticia. Para adecuar esta afición a mis posibilidades presentes y futuras he decidido crear KARMACOMIC (after the 14.09.1988, just a simple blog), un sitio sencillo y humilde donde poder disfrutar del simple placer de escribir para uno mismo y para todo el que lo desee.

De manera que no eliminaré De Vertigo, porque creo que aún puede ser útil a la gente, pero ya no volveré a escribir nada más en él. Me gustaría dar las gracias a todos los que han visitado este blog una o muchas veces; y sobre todo a los seguidores regulares. Y el que quiera seguir, ya sabe donde estoy.

Y para terminar, lo más profundo que se me ocurre es:
¡Escribir un blog es una verdadera pasada!

miércoles, 21 de julio de 2010

VERTIGO – DEMO VOLUMEN 2


Parece mentira pero ya han transcurrido 6 meses desde que se iniciase la publicación de la segunda entrega de DEMO. Es por ello que toca otra vez despedirse de esta colección de relatos autoconclusivos publicados esta vez por Vertigo. Y desde De Vertigo se hará con muchas más palabras positivas que negativas. Antes que nada, recordemos que DEMO vol.1 fue una maxiserie de 12 números publicada en 2003 por la editorial independiente AiT Planet/Lar, cuyos artífices fueron el guionista Brian Wood (DMZ, NORTHLANDERS) y la dibujante Becky Cloonan (AMERICAN VIRGIN, PIXU).

Una chica con sueños precognitivos, un caníbal, una joven con T.O.C. (trastorno obsesivo-compulsivo), un anfibio, una crono transeúnte y un caso extremo hermafroditismo conforman la lista capital de protagonistas de esta segunda sucesión de historias. Los años no pasan en balde y en esta ocasión el transcurso del tiempo se ha notado para bien en la labor que tanto el guionista como la dibujante aportan a esto cómics. Porque esta nueva entrega es más compacta y madura a todos los niveles, tanto en el campo del guión como del dibujo. Los personajes protagonistas que Brian Wood describe son ahora mayores, por lo que la serie deja atrás el aroma a espíritu adolescente de su primera entrega. Ahora priman las historias de pocos actores, donde se indaga en la psicología del protagonista y el lector ha de participar de la trama para comprender el resultado de la misma. Aunque por desgracia esto es a costa de perder intensidad. Por otra parte, el dibujo de Becky Cloonan sigue experimentando. Pero en esta ocasión siempre con el estilo propio de su artista como base. De esa manera las entregas cuentan con una narrativa y unas perspectivas emocionantes, realistas, poéticas y evocadoras. En definitiva, que DEMO 2 deja atrás la sensación de que Brian Wood y Becky Cloonan lo hacen muy bien, pero cada uno por su lado y a su manera. Ahora tenemos a un equipo perfectamente compenetrado dándolo todo por las historias que han decidido contar.

Pese a todos estos cambios, no se da la espalda a la obra original. Ambas son de temática variada, terminan con una extraña historia de amor (de fuerte atracción en este caso), y cuentan con imprescindibles sucesos paranormales. Además, en Volume One Love Story (#03) encontramos un eco a Local, la otra colección de relatos de Brian Wood. Es por eso que servidor afirma que pese a no ser igual de profunda e intensa que el anterior, el presente volumen de DEMO lo supera en bastantes aspectos. Así que no dudaría en recomendar a todo el mundo que esté atento a la recopilación USA, todavía sin fecha. También recomendaría la compra del primer volumen, aunque vale la pena esperarse a este octubre, cuando Planeta lo publicará en castellano. Y a partir de ahí, esperemos a que tenga éxito para poder ver pronto por nuestro país esta sensacional continuación.

Ahora sólo queda preguntarse una cosa, ¿habrá más DEMO en el futuro? Es posible, ya que sus autores no parecen muy reacios a volver a unirse. Entonces ¿será también mejor que la anterior?


Y como ya es costumbre con DEMO, las portadas:

lunes, 19 de julio de 2010

DMZ - CORAZONES Y CEREBROS (Dudas finalmente resueltas resueltas)

Al final, mis dudas sobre la edición de Planeta se han resuelto. La editorial no publicó finalmente el texto de Morgan Spurlock en el tomo 8 de DMZ: Corazones y Cerebros. El responsable de la introducción y de las reseñas a los autores del final de volumen, Pablo de Blas Andrada, no es otro que PAblo del blog El lector impaciente. La primera noticia que tuve de esto fue el comentario que el propio blogger dejó en el post anterior, y más tarde él mismo ha terminado de aclarar el tema en un post. No sé porqué Planeta no ha publicado el texto de Spurlock, puesto que el mismo es fácilmente localizable en el blog de Vertigo: Graphic Content (aquí, para los interesados); y seguro que el hecho de no borrar el nombre del director estadounidense de la portada se trató de un fallo que de tanto en tanto ocurre.

Y me gustaría terminar comentando que los comentarios hechos hacia el texto de Brian Wood no pretendían en absoluto ser pedantes, sino meramente complementarios. Tal vez el ADN de fan me poseyó en ese momento. El lector impaciente es un blog que sigo y PAblo es un articulista que respeto y admiro. Prueba de su buena fe es que se prestó a colaborar en las quinielas de los Premios Eisner el año pasado. Ni que decir tiene que considero su blog mucho mejor que el mío, y ya me gustaría a mí conocer la mitad de la cantidad y variedad de obras que PAblo ha leído. De manera que espero sinceramente que el tono del post anterior no se hubiera malinterpretado. Servidor no busca enemistarse con nadie, y mucho menos con el bueno de PAblo.

domingo, 18 de julio de 2010

DMZ - CORAZONES Y CEREBROS


Publicado en el presente mes de julio de 2010, el volumen 8 de DMZ nos presenta en esta ocasión dos historias independientes de temática muy diferenciada. La primera historia que tenemos está bautizada como No hay futuro (No future en la edición original). En este relato los sospechosos habituales de la serie casi desaparecen para dejar lugar a un hombre cuya anexión a un grupo de insurgentes termina por conducirlo al borde del precipicio. Se trata de una interesante historia que nos muestra como con las trampas psicológicas adecuadas, prácticamente cualquier persona puede degradarse hasta convertirse en un convencido terrorista suicida. En la siguiente trama, que da título al tomo (Hearts and Minds en la ed. original) comprobamos como Matty Roth inicia una sucesión de graves errores que conducen al periodista a un punto sin retorno en su estatus dentro de la DMZ. Y de postre, la tensión en Manhattan se vuelve a poner al rojo vivo.

Brian Wood, guionista y creador de la colección, cuenta en esta ocasión con dos dibujantes. En No hay futuro encontramos a Ryan Kelly, con quien Wood ha trabajado en suficientes trabajos de la altura de Local, Northlanders o The New York Four. Kelly nos presenta en esta ocasión un arte expresivo y cumplidor, justo en las escenas de acción pero muy certero en la expresión facial y corporal. Una curiosidad, en el foro de Brian Wood se presentaron por primera vez las láminas de No Future engañando a los fans y comentando que lo que el tándem estaba preparando era un trabajo para Punisher. Mirándolo fijamente, cierto parecido sí que puede haber.

Por el contrario, en Corazones y Cerebros regresa el europeo Riccardo Burchielli (que servidor tiene como amigo en facebook y se ha pasado todo el mundial comentando con él las penas y glorias de nuestras respectivas selecciones). Burchielli presenta su habitual feísmo eficaz y su más que destacable narrativa de cómic contemporáneo; que sumerge al lector en cada escenario y cada situación.

Sobre la edición de PLANETA DeAGOSTINI, servidor no está muy contento que digamos. En primer lugar, mind significa "mente" y brain "cerebro", por lo que la traducción hubiera quedado menos anatómica y más emocional de haberse traducido “Corazones y mentes”. Además, en la misma portada te anuncian una introducción de Morgan Spurlock (director de la genial película/documental Supersizeme) que no aparece por ningún lado. ¿Se trata de la introducción de Pablo de Blas Andrada con nobre del autor cambiado? ¿Le falta una página a mi tomo? Además de esto, la información que aparece al final del volumen sobre Brian Wood no es muy exacta. Nos dice que Channel Zero fue publicada por Image Comics, cuando en realidad fue publicada por Image, recopilada en tomo por AiT Planet Lar y continuada por esta última editorial (Channel Zero Jennie One) en 2003. Luego habla de Couscous Express y The Couriers. Sobre ésta última, el artículo reza que el cómic está “ambientado en el futuro”, cosa que es cierta. El problema es que parece que The Couriers es la única obra de esta índole del autor, cuando Channel Zero y Couscous Express transcurren en el mismo universo. Hasta en las tres obras aparecen los personajes de Special y Moustafá. Las inexactitudes no terminan aquí, ya que también se nos comenta que en Pounded su protagonista es “una estrella del punk”. Bueno, servidor ha leído el cómic y os puede asegurar que el protagonista no tiene el pedigrí precisamente de Sid Vicious o Jim Carroll, sino el de una mediocre celebridad local.

Con todo esto, recomiendo el cómic a los seguidores de la serie tanto fieles como esporádicos, sobre todo por la parte de No hay futuro.